Say’s Least Shrew (Sorex parvus) by John Woodhouse Audubon, 1845
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Gültig für alle Standardkarten und Kunstdrucke. Sie können beliebige Designs kombinieren.
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Maßanfertigungen und individuelle Aufträge sind ausgeschlossen.
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In London gestaltet Hergestellt in the UK
In London gestaltet • Hergestellt in the UK
Aus dem Originalkunstwerk von 1845 restauriert und in Museumsqualität gedruckt. Vollständige Beschreibung unten.
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John Woodhouse Audubon’s Sorex parvus, Say’s Least Shrew. Natural size. (1845–1848) is a superb example of 19th-century natural history illustration at its...
Read the full product descriptionJohn Woodhouse Audubon’s Sorex parvus, Say’s Least Shrew. Natural size. (1845–1848) is a superb example of 19th-century natural history illustration at its most exacting and elegant. Created during the Victorian era’s surge of interest in the natural sciences, the work presents a life‑size portrait of one of North America’s tiniest mammals with a clarity meant for field study as much as for the drawing room. The composition is spare and focused: the diminutive shrew arcs gently over warm, earthy ground, set against fresh green foliage and a clean, light field that keeps the eye on the animal’s delicate form.
This listing offers a museum-quality fine art print of the artwork, available on acid‑free archival paper or on artist’s cotton canvas. Choose from a range of sizes to suit anything from a study nook to a feature wall. The Unique Maps Co. can frame your print to order, add tasteful borders, or personalize it with a caption or dedication. Custom sizing and color‑calibrated proofs are also available to ensure the perfect fit for your space.
John Woodhouse Audubon (1812–1862), son of the famed John James Audubon, carried forward his family’s passion for documenting the natural world. A principal artist for The Viviparous Quadrupeds of North America (1845–1848), he balanced scientific accuracy with painterly sensitivity, producing plates that were both authoritative and aesthetically refined. His training in the field, often under challenging conditions, lent his animals the alert postures and tactile details that distinguish his best work.
The subject here—labeled Sorex parvus, Say’s Least Shrew—reflects the era’s evolving taxonomy and the period’s ambition to catalog North American fauna for scientists and the public alike. The shrew’s minute size and quick, ground‑hugging life made it a difficult creature to observe, so images like this served as vital records for identification and study. By presenting the animal at natural size, Audubon emphasizes both its fragility and its resilience, inviting viewers to consider the hidden lives unfolding in leaf litter and underbrush.
Color and design are deployed with enviable restraint. Verdant greens in the leaves are modeled with soft, layered strokes, while the soil is rendered in subtle browns touched with warm, orangish notes that suggest sunlit earth. The shrew’s fur is described through delicate tonal gradations rather than hard contours, heightening the sense of softness and motion. Negative space and a pale ground keep the composition luminous and readable from across a room—one reason this print feels as at home in a modern interior as in a traditional library. For naturalists and design lovers alike, it offers a rare blend of scientific clarity and timeless visual harmony.
This fine art print makes a thoughtful gift for wildlife enthusiasts, biologists, teachers, and anyone who appreciates Victorian-era natural history. It’s perfect for Christmas, birthdays, Mother’s or Father’s Day, a housewarming, or as a keepsake for someone who has recently explored North America’s woodlands and prairies.
If you're not sure what size to order, or you're looking for a custom order of some kind – a different size, a different colour, a special frame – then please contact me. I usually respond within a few minutes.
You can see an example of my fine art personalisation service in the fifth image. Zoom in and take a look. My personalised artwork is always very well received. Take a look at more examples of personalisation.
You can also choose to age your art print to make it look older. This is popular amongst my customers who want their artwork to look like an older, antique print. You can see an example of ageing in the sixth product image, or go ahead and check out lots of examples of other aged artwork.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
I can print and frame this beautiful piece of art at sizes up to 3 metres (10ft). If you are looking for a size or framing option that isn't available online, please get in touch.
This artwork is available as a giclée print on acid free archival matte paper, or you can buy it framed. My standard frames come in six colours (black, dark brown, dark grey, antique gold, oak and white), and custom framing is available for an additional charge. My frames are glazed with super-clear museum-grade acrylic (perspex/acrylite), which is significantly less reflective than glass, safer, and will always arrive in perfect condition.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
John Woodhouse Audubon’s Sorex parvus, Say’s Least Shrew. Natural size. (1845–1848) is a superb example of 19th-century natural history illustration at its most exacting and elegant. Created during the Victorian era’s surge of interest in the natural sciences, the work presents a life‑size portrait of one of North America’s tiniest mammals with a clarity meant for field study as much as for the drawing room. The composition is spare and focused: the diminutive shrew arcs gently over warm, earthy ground, set against fresh green foliage and a clean, light field that keeps the eye on the animal’s delicate form.
This listing offers a museum-quality fine art print of the artwork, available on acid‑free archival paper or on artist’s cotton canvas. Choose from a range of sizes to suit anything from a study nook to a feature wall. The Unique Maps Co. can frame your print to order, add tasteful borders, or personalize it with a caption or dedication. Custom sizing and color‑calibrated proofs are also available to ensure the perfect fit for your space.
John Woodhouse Audubon (1812–1862), son of the famed John James Audubon, carried forward his family’s passion for documenting the natural world. A principal artist for The Viviparous Quadrupeds of North America (1845–1848), he balanced scientific accuracy with painterly sensitivity, producing plates that were both authoritative and aesthetically refined. His training in the field, often under challenging conditions, lent his animals the alert postures and tactile details that distinguish his best work.
The subject here—labeled Sorex parvus, Say’s Least Shrew—reflects the era’s evolving taxonomy and the period’s ambition to catalog North American fauna for scientists and the public alike. The shrew’s minute size and quick, ground‑hugging life made it a difficult creature to observe, so images like this served as vital records for identification and study. By presenting the animal at natural size, Audubon emphasizes both its fragility and its resilience, inviting viewers to consider the hidden lives unfolding in leaf litter and underbrush.
Color and design are deployed with enviable restraint. Verdant greens in the leaves are modeled with soft, layered strokes, while the soil is rendered in subtle browns touched with warm, orangish notes that suggest sunlit earth. The shrew’s fur is described through delicate tonal gradations rather than hard contours, heightening the sense of softness and motion. Negative space and a pale ground keep the composition luminous and readable from across a room—one reason this print feels as at home in a modern interior as in a traditional library. For naturalists and design lovers alike, it offers a rare blend of scientific clarity and timeless visual harmony.
This fine art print makes a thoughtful gift for wildlife enthusiasts, biologists, teachers, and anyone who appreciates Victorian-era natural history. It’s perfect for Christmas, birthdays, Mother’s or Father’s Day, a housewarming, or as a keepsake for someone who has recently explored North America’s woodlands and prairies.
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Many of our maps and art prints are chosen as thoughtful gifts for homes, offices, studies and meaningful places.
Choose a framed option for the easiest ready-to-hang gift, or choose an unframed print if the recipient may prefer to select their own frame.
We make orders locally in 23 countries around the world, so gifts can often be produced close to the recipient. This helps them arrive faster, travel more safely, and avoid customs or import duty surprises.
- We can deliver directly to the recipient
- Framed pieces arrive ready to hang
- Unframed prints are carefully packed in a strong protective tube
- Almost every order is made locally, for faster, safer gifting
- 90-day returns give the recipient time to decide
If you are not sure what to choose, please contact us. We can help you pick the right map, size, finish or delivery option.
Für die meisten Bestellungen beträgt die Lieferzeit etwa 3 Werktage. Personalisierte und maßgeschneiderte Produkte benötigen länger, da ich die Personalisierung durchführen und sie Ihnen zur Genehmigung zusenden muss, was normalerweise 1 oder 2 Tage dauert.
Bitte beachten Sie, dass sehr große gerahmte Bestellungen in der Regel länger für die Herstellung und Lieferung benötigen.
Wenn Sie möchten, dass Ihre Bestellung bis zu einem bestimmten Datum ankommt, bitte kontaktieren Sie mich, bevor Sie bestellen, damit wir den besten Weg finden können, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Bestellung rechtzeitig erhalten.
Ich drucke und rahme Karten und Kunstwerke in 23 Ländern weltweit. Das bedeutet, dass Ihre Bestellung lokal gefertigt wird, was die Lieferzeit verkürzt und sicherstellt, dass sie während der Lieferung nicht beschädigt wird. Sie zahlen nie Zoll oder Einfuhrgebühren, und wir stoßen weniger CO2 in die Luft aus.
Alle meine Karten und Kunstdrucke sind gut verpackt und werden in einem robusten Rohr versendet, wenn sie ungerahmt sind, oder von Schaum umgeben, wenn sie gerahmt sind.
Ich versuche, alle Bestellungen innerhalb von 1 oder 2 Tagen nach Erhalt Ihrer Bestellung zu versenden, obwohl einige Produkte (wie Gesichtsmasken, Tassen und Tragetaschen) länger zur Herstellung benötigen können.
Wenn Sie Express-Lieferung an der Kasse auswählen, priorisieren wir Ihre Bestellung und versenden sie per 1-Tages-Kurier (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).
Nächster Tag Lieferung ist auch in einigen Ländern verfügbar (USA, UK, Singapur, VAE), aber bitte versuchen Sie, früh am Tag zu bestellen, damit wir es rechtzeitig versenden können.
Lesen Sie meinen vollständigen Leitfaden zur Lieferung und lokalen Produktion
Mein Standardrahmen ist ein Galerie-Stil-Rahmen aus schwarzem Eschenholz. Er ist einfach und sieht ziemlich modern aus. Mein Standardrahmen ist etwa 20 mm (0,8 Zoll) breit.
Ich verwende super-klares Acryl (Plexiglas/Acrylt) für das Glas des Rahmens. Es ist leichter und sicherer als Glas – und es sieht besser aus, da die Reflexion geringer ist.
Sechs Standardrahmenfarben sind kostenlos erhältlich (schwarz, dunkelbraun, dunkelgrau, Eiche, weiß und antikgold).
Die meisten Karten, Kunstwerke und Illustrationen sind auch als gerahmte Leinwand erhältlich. Wir verwenden matte (nicht glänzende) Baumwollleinwand, spannen sie über einen nachhaltig beschafften Buchenrahmen und 'schweben' dann das Stück innerhalb eines Holzrahmens. Das Endergebnis ist ziemlich schön, und es gibt keine Verglasung, die im Weg ist.
Alle Rahmen werden "bereit zum Aufhängen" geliefert, entweder mit einer Schnur oder Halterungen auf der Rückseite. Sehr große Rahmen haben schwere Aufhängeplatten und/oder eine Montageschiene. Wenn Sie Fragen haben, können Sie bitte Kontakt aufnehmen.
Sehen Sie sich einige Beispiele meiner gerahmten Karten und gerahmten Leinwandkarten an.
Alternativ kann ich auch alte Karten und Kunstwerke auf Leinwand, Schaumstoffplatten, Baumwollrag und andere Materialien liefern.
Wenn Sie Ihre Karte oder Ihr Kunstwerk selbst rahmen möchten, lesen Sie bitte zuerst meinen Größenleitfaden.
Meine Karten sind äußerst hochwertige Reproduktionen von Originalkarten.
Ich beziehe originale, seltene Karten aus Bibliotheken, Auktionshäusern und Privatsammlungen auf der ganzen Welt, restauriere sie in meiner Londoner Werkstatt und erstelle dann mit speziellen Giclée-Tinten und -Druckern wunderschöne Karten, die sogar noch besser aussehen als das Original.
Meine Karten werden auf säurefreiem, mattem Archivpapier (nicht glänzend) gedruckt, das sich sehr hochwertig anfühlt und fast wie Karton aussieht. Technisch gesehen beträgt das Papiergewicht/die Papierdicke 10mil/200g/m². Es eignet sich perfekt zum Einrahmen.
Ich drucke mit UV-lichtbeständigen Ultrachrome-Giclée-Pigmenttinten von Epson – einige der besten Tinten, die Sie finden können.
Ich kann auch machen Karten auf Leinwand, Baumwolllappen und andere exotische Materialien.
Erfahren Sie mehr über The Unique Maps Co.
Kartenpersonalisierung
Wenn Sie nach dem perfekten Geschenk zum Jahrestag oder zur Einweihung suchen, kann ich Ihre Karte personalisieren, um sie wirklich einzigartig zu machen. Ich kann beispielsweise eine kurze Nachricht hinzufügen, einen wichtigen Ort hervorheben oder das Wappen Ihrer Familie hinzufügen.
Die Möglichkeiten sind nahezu unbegrenzt. Bitte sehen Sie sich meine Kartenpersonalisierungsseite für einige wunderbare Beispiele dessen, was möglich ist.
Um eine personalisierte Karte zu bestellen, wählen Sie „Personalisieren Sie Ihre Karte“, bevor Sie sie in den Warenkorb legen.
In Kontakt kommen wenn Sie nach komplexeren Anpassungen und Personalisierungen suchen.
Kartenalterung
Im Laufe der Jahre wurde ich von Kunden hunderte Male gefragt, ob sie eine Karte kaufen könnten, die noch älter.
Nun, jetzt können Sie das, indem Sie „Alter“ auswählen, bevor Sie eine Karte in Ihren Warenkorb legen.
Alle Produktfotos, die Sie auf dieser Seite sehen, zeigen die Karte in ihrer Originalform. So sieht die Karte heute aus.
Wenn Sie „Gealtert“ auswählen, werde ich Ihre Karte von Hand altern lassen. Dazu verwende ich ein spezielles und einzigartiges Verfahren, das ich durch jahrelanges Studium alter Karten und Gespräche mit Forschern zum Verständnis der Chemie alternder Papiere entwickelt habe, und natürlich ... viel Übung!
Wenn Sie sich nicht sicher sind, bleiben Sie bei der Originalfarbe der Karte. Wenn Sie etwas Dunkleres und älter Wenn Sie auf der Suche sind, entscheiden Sie sich für „Aged“.
Sehen Sie einige erstaunliche Beispiele für gealterte Karten.
Wenn Sie aus irgendeinem Grund mit Ihrer Bestellung nicht zufrieden sind, kontaktieren Sie mich für eine unkomplizierte Rückerstattung. Bitte sehen Sie sich unsere Rückgabe- und Rückerstattungsrichtlinien für weitere Informationen an.
Ich bin sehr zuversichtlich, dass Ihnen Ihre restaurierte Karte oder Kunstdruck gefallen wird. Ich mache das seit 1984. Ich bin ein 5-Sterne Etsy-Verkäufer. Ich habe Zehntausende von Karten und Kunstdrucken verkauft und habe über 5.000 echte 5-Sterne-Bewertungen.
Ich verwende einen einzigartigen Prozess, um Karten und Kunstwerke zu restaurieren, der extrem zeitaufwendig und arbeitsintensiv ist. Die Suche nach den Originalkarten und Illustrationen kann Monate dauern. Ich benutze modernste und unglaublich teure Technologie, um sie zu scannen und wiederherzustellen. Daher garantiere ich, dass meine Karten und Kunstdrucke eine Klasse für sich sind - deshalb kann ich eine unkomplizierte Rückerstattung anbieten.
Fast alle meine Karten und Kunstdrucke sehen in großen Größen (200 cm, 6,5 Fuß+) erstaunlich aus und ich kann sie Ihnen auch gerahmt und über einen speziellen Übergrößen-Kurier liefern. Kontaktieren Sie mich, um Ihre speziellen Bedürfnisse zu besprechen.
