Basel Zoo Travel Poster by Rudolf Dürrwang, 1920
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Veuillez prévoir un délai supplémentaire pour la conception et l’approbation du bon à tirer pour les commandes personnalisées. Voir les détails de livraison.
Retours : Les commandes standard peuvent être retournées ou échangées dans les 90 jours suivant la livraison. Les pièces personnalisées et réalisées sur mesure sont généralement exclues des retours pour simple changement d’avis. Voir notre politique de retour.
L’offre du collectionneur
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L’offre du collectionneur s’applique aux œuvres éligibles dans leurs configurations standard fabriquées à la commande. Les dimensions sur mesure, les créations personnalisées et les travaux sur commande sont exclus. Les produits dont le nom contient « personalised » ou « custom » sont généralement exclus.
L’offre est administrée sous la forme de deux remises automatiques distinctes : l’une pour les petits formats et l’autre pour les grands formats. Pour en bénéficier, vous devez acheter deux œuvres éligibles au sein du même groupe de formats. Les cartes et les tirages d’art peuvent être associés librement au sein de chaque groupe.
Par exemple, deux tirages éligibles au format A4 ou 8 × 10 in donnent droit à 25 % de réduction sur les deux. Un tirage en petit format et une œuvre en grand format ne sont pas éligibles ensemble, car des articles appartenant à des groupes de formats différents ne peuvent pas être combinés pour satisfaire à l’exigence de deux articles.
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Rudolf Dürrwang’s Zoologischer Garten Basel, created around 1920, turns an encounter at Basel Zoo into a piece of bold theatrical graphic design....
Continuer la lectureRudolf Dürrwang’s Zoologischer Garten Basel, created around 1920, turns an encounter at Basel Zoo into a piece of bold theatrical graphic design. A great brown bear rises on its hind legs in the foreground, its rounded mass filling much of the vertical composition. Above and behind it, a row of visitors peers into the enclosure, their comparatively small, shadowed forms establishing both the animal’s scale and the pleasure of spectatorship. Warm browns, orange and sandy beige give the poster an unusually genial character: commanding without becoming threatening, the bear appears almost to perform for its audience.
The poster belongs to an era in which rail travel and expanding leisure culture helped transform zoological gardens into prominent urban attractions. Designed to catch the attention of travellers and day-trippers, such publicity needed to communicate at a glance. Dürrwang accordingly avoids a descriptive panorama of the zoo. One memorable animal, a handful of spectators and the emphatic name of the destination do the work instead. The result reflects the simplifying tendency associated with early twentieth-century poster design and Art Deco: broad shapes, controlled detail and a clear hierarchy between subject and lettering.
A closer look
The bear dominates the lower and central field, standing firmly upon a pale strip of ground. Its silhouette is immediately legible, yet the body is not treated as a single flat block. Gentle transitions through chocolate brown, russet and near-black give volume to the torso, limbs and heavy paws. The head is relatively small against the broad body, while subtle modelling around the muzzle lends the animal a calm, almost companionable expression. A slight shadow at its feet anchors this upright pose and prevents the figure from seeming merely emblematic.
The spectators form a second, quieter drama along the upper part of the design. Gathered at the enclosure’s edge, they are reduced to dark heads, muted clothing and economical outlines. Their placement reverses the usual hierarchy of a zoo visit: rather than looking past people towards an animal in the distance, we stand visually beside the bear and look back towards those observing it. This compressed viewpoint gives the poster much of its humour and immediacy.
A sparse beige background keeps the scene open and legible, with a small blue-green passage near the top suggesting air or sky. Against these softened tones, the bear’s warm colouring acquires greater weight. At the bottom, the words “Zoologischer Garten Basel” provide a firm graphic base in decorative, assertive lettering. Dürrwang’s name appears discreetly at the lower right, a restrained counterpoint to the destination’s much stronger typographic presence.
Context and significance
Basel’s zoological garden, opened in 1874, was Switzerland’s first zoo and had become an established civic destination by the time Dürrwang made this design. The poster therefore promotes more than an assemblage of animals: it presents the zoo as part of modern urban leisure, accessible to families, visitors and those arriving in the city by rail. Its appeal lies in the economy with which that idea is expressed. There are no maps, lists of attractions or elaborate architectural views—only the direct exchange between animal and audience.
That reduction gives Zoologischer Garten Basel its enduring visual wit. The bear is simultaneously a living creature, a genial protagonist and an instantly recognisable advertising motif, while the watching crowd quietly reminds us of the curiosity that brought zoo visitors to the enclosure in the first place.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Rudolf Dürrwang’s Zoologischer Garten Basel, created around 1920, turns an encounter at Basel Zoo into a piece of bold theatrical graphic design. A great brown bear rises on its hind legs in the foreground, its rounded mass filling much of the vertical composition. Above and behind it, a row of visitors peers into the enclosure, their comparatively small, shadowed forms establishing both the animal’s scale and the pleasure of spectatorship. Warm browns, orange and sandy beige give the poster an unusually genial character: commanding without becoming threatening, the bear appears almost to perform for its audience.
The poster belongs to an era in which rail travel and expanding leisure culture helped transform zoological gardens into prominent urban attractions. Designed to catch the attention of travellers and day-trippers, such publicity needed to communicate at a glance. Dürrwang accordingly avoids a descriptive panorama of the zoo. One memorable animal, a handful of spectators and the emphatic name of the destination do the work instead. The result reflects the simplifying tendency associated with early twentieth-century poster design and Art Deco: broad shapes, controlled detail and a clear hierarchy between subject and lettering.
A closer look
The bear dominates the lower and central field, standing firmly upon a pale strip of ground. Its silhouette is immediately legible, yet the body is not treated as a single flat block. Gentle transitions through chocolate brown, russet and near-black give volume to the torso, limbs and heavy paws. The head is relatively small against the broad body, while subtle modelling around the muzzle lends the animal a calm, almost companionable expression. A slight shadow at its feet anchors this upright pose and prevents the figure from seeming merely emblematic.
The spectators form a second, quieter drama along the upper part of the design. Gathered at the enclosure’s edge, they are reduced to dark heads, muted clothing and economical outlines. Their placement reverses the usual hierarchy of a zoo visit: rather than looking past people towards an animal in the distance, we stand visually beside the bear and look back towards those observing it. This compressed viewpoint gives the poster much of its humour and immediacy.
A sparse beige background keeps the scene open and legible, with a small blue-green passage near the top suggesting air or sky. Against these softened tones, the bear’s warm colouring acquires greater weight. At the bottom, the words “Zoologischer Garten Basel” provide a firm graphic base in decorative, assertive lettering. Dürrwang’s name appears discreetly at the lower right, a restrained counterpoint to the destination’s much stronger typographic presence.
Context and significance
Basel’s zoological garden, opened in 1874, was Switzerland’s first zoo and had become an established civic destination by the time Dürrwang made this design. The poster therefore promotes more than an assemblage of animals: it presents the zoo as part of modern urban leisure, accessible to families, visitors and those arriving in the city by rail. Its appeal lies in the economy with which that idea is expressed. There are no maps, lists of attractions or elaborate architectural views—only the direct exchange between animal and audience.
That reduction gives Zoologischer Garten Basel its enduring visual wit. The bear is simultaneously a living creature, a genial protagonist and an instantly recognisable advertising motif, while the watching crowd quietly reminds us of the curiosity that brought zoo visitors to the enclosure in the first place.
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Nombre de nos cartes et tirages d’art sont choisis comme cadeaux attentionnés pour des intérieurs, des bureaux, des cabinets de travail et des lieux chargés de sens.
Choisissez une option encadrée pour un cadeau prêt à être accroché en toute simplicité, ou optez pour un tirage non encadré si le destinataire préfère peut-être sélectionner son propre cadre.
Nous fabriquons les commandes localement dans 23 pays à travers le monde, afin que les cadeaux puissent souvent être produits à proximité du destinataire. Cela permet une livraison plus rapide, un transport plus sûr et d’éviter les surprises liées aux frais de douane ou droits d’importation.
- Nous pouvons livrer directement au destinataire
- Les pièces encadrées arrivent prêtes à être accrochées
- Les tirages non encadrés sont soigneusement emballés dans un tube de protection robuste
- Presque chaque commande est fabriquée localement, pour des cadeaux plus rapides et plus sûrs
- Les retours sous 90 jours laissent au destinataire le temps de se décider
Si vous hésitez sur le choix à faire, veuillez nous contacter. Nous pouvons vous aider à choisir la carte, le format, la finition ou l’option de livraison appropriés.
Pour la plupart des commandes, le délai de livraison est d'environ 3 jours ouvrables. Les produits personnalisés et sur mesure prennent plus de temps, car je dois faire la personnalisation et vous l'envoyer pour approbation, ce qui prend généralement 1 ou 2 jours.
Veuillez noter que les grandes commandes encadrées prennent généralement plus de temps à réaliser et à livrer.
Si vous avez besoin que votre commande arrive à une date précise, veuillez me contacter avant de passer votre commande afin que nous puissions trouver le meilleur moyen de nous assurer que vous receviez votre commande à temps.
J'imprime et encadre des cartes et des œuvres d'art dans 23 pays à travers le monde. Cela signifie que votre commande sera réalisée localement, ce qui réduit le temps de livraison et garantit qu'elle ne sera pas endommagée pendant le transport. Vous ne paierez jamais de droits de douane ou d'importation, et nous mettrons moins de CO2 dans l'air.
Toutes mes cartes et impressions artistiques sont bien emballées et envoyées dans un tube robuste si non encadrées, ou entourées de mousse si encadrées.
J'essaie d'envoyer toutes les commandes dans les 1 ou 2 jours suivant la réception de votre commande, bien que certains produits (comme les masques, les mugs et les sacs fourre-tout) puissent prendre plus de temps à réaliser.
Si vous choisissez Livraison Express lors du paiement, nous donnerons la priorité à votre commande et l'enverrons par un service de messagerie de 1 jour (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).
La livraison le lendemain est également disponible dans certains pays (États-Unis, Royaume-Uni, Singapour, Émirats Arabes Unis), mais veuillez essayer de commander tôt dans la journée afin que nous puissions l'envoyer à temps.
Lisez mon guide complet sur la livraison et la production locale
Mon cadre standard est un cadre en bois dur noir de style galerie. Il est simple et a un aspect assez moderne. Mon cadre standard mesure environ 20 mm (0,8 po) de large.
J'utilise de l'acrylique super clair (perspex/acrylite) pour le verre du cadre. C'est plus léger et plus sûr que le verre - et cela a meilleur aspect, car la réflexivité est plus faible.
Six couleurs de cadre standard sont disponibles gratuitement (noir, marron foncé, gris foncé, chêne, blanc et or antique). Des encadrements et montages/matelassages personnalisés sont disponibles si vous recherchez autre chose.
La plupart des cartes, œuvres d'art et illustrations sont également disponibles sous forme de toile encadrée. Nous utilisons une toile en coton mate (non brillante), que nous tendons sur un cadre en bois de boîte provenant de sources durables, puis nous 'flottions' la pièce à l'intérieur d'un cadre en bois. Le résultat final est assez beau, et il n'y a pas de vitrage qui gêne.
Tous les cadres sont fournis "prêts à accrocher", avec soit une corde, soit des supports à l'arrière. Les très grands cadres auront des plaques de suspension lourdes et/ou une latte de montage. Si vous avez des questions, veuillez nous contacter.
Voir quelques exemples de mes cartes encadrées et de cartes en toile encadrées.
Alternativement, je peux également fournir de vieilles cartes et œuvres d'art sur toile, sur panneau en mousse, en coton et d'autres matériaux.
Si vous souhaitez encadrer votre carte ou œuvre d'art vous-même, veuillez lire d'abord mon guide des tailles.
Nous travaillons avec des architectes d’intérieur, des établissements hôteliers, des professionnels de l’immobilier, des bureaux et des acheteurs d’entreprise, pour des pièces individuelles comme pour des projets coordonnés de plus grande envergure.
Cette œuvre peut être adaptée à un mur, une pièce ou un projet spécifique, et notre atelier peut vous aider à coordonner les dimensions, le matériau et l’encadrement avant la production.
- Dimensions exactes, grand format et sur mesure
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Chaque impression artistique restaurée commence par l’œuvre originale de l’artiste — jamais par un substitut généré par IA.
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