Rosa Orbessanea by Pierre Joseph Redouté, 1817
Obra de arte auténtica
La obra de arte que imprimimos se restaura fielmente a partir de la fuente original, normalmente un museo, biblioteca o colección privada. Nunca sustituimos, redibujamos ni inventamos la obra del artista utilizando IA generativa.
Restaurada en nuestro taller de Londres a partir de la obra original de 1817 e impresa en calidad museo. Descripción completa
La oferta del coleccionista
Elija dos obras elegibles y obtenga un 20 % de descuento en ambas. Elija tres y la de menor precio será gratuita, con un ahorro máximo del 33 %.
Combine y mezcle mapas estándar elegibles y reproducciones de bellas artes. No se requiere código; la oferta se aplica automáticamente al finalizar la compra.
Se incluyen las configuraciones estándar hechas por encargo. Quedan excluidos los tamaños a medida, los diseños personalizados y los trabajos por encargo.
¿Necesita entrega en diferentes direcciones? Contáctenos antes de realizar el pedido.La oferta del coleccionista
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Se incluyen las configuraciones estándar hechas por encargo. Quedan excluidos los tamaños a medida, los diseños personalizados y los trabajos por encargo.
¿Necesita entrega en diferentes direcciones? Contáctenos antes de realizar el pedido.
Restaurado en Londres • Impreso y enmarcado en the UK
Obra de arte auténtica
La obra de arte que imprimimos se restaura fielmente a partir de la fuente original, normalmente un museo, biblioteca o colección privada. Nunca sustituimos, redibujamos ni inventamos la obra del artista utilizando IA generativa.
Restaurado a partir de la obra original de 1817 e impreso en calidad museo. Descripción completa
Guía de tamaños de mapas
Los mapas con detalles intrincados se disfrutan mejor en tamaños más grandes, ya que ofrecen más espacio para apreciar los topónimos y elementos más pequeños. Cada mapa se realiza por encargo, por lo que también ofrecemos tamaños personalizados: seleccione 'custom size' en la página del producto e introduzca sus medidas, o añádalas a las notas de su pedido al finalizar la compra.
Su mapa ocupa toda la hoja, sin borde blanco adicional. El diseño se presenta tal como se muestra en las imágenes del producto. Si desea solicitar espacio extra alrededor del mapa, contáctenos o deje una nota con su pedido.
Compare a continuación una selección de nuestros tamaños estándar, mostrados en orientación horizontal y vertical.
| 16x12in (40x30cm) | 20x16in (50x40cm) | 24x18in (60x45cm) |
36x24in (90x60cm) |
| 12x16in (30x40cm) | 16x20in (40x50cm) | 18x24in (45x60cm) |
24x36in (60x90cm) |
Mapas enmarcados
Nuestros marcos estándar añaden aproximadamente 2 cm (0.75 in) por cada lado. Por ejemplo, un mapa de 45x60 cm mide alrededor de 49x64 cm con su marco, mientras que un mapa de 24x36 in mide alrededor de 25.5x37.5 in. Tenga en cuenta estas dimensiones exteriores al medir el espacio de su pared.
Los mapas de más de 125 cm/50 in suelen llevar marcos más anchos. Si busca un ancho o estilo de marco concreto, explore nuestras opciones de enmarcación personalizada.
Mapas sin enmarcar
¿Piensa enmarcar su mapa por su cuenta? La guía que figura a continuación le ayudará a elegir la opción adecuada, especialmente para mapas grandes y tamaños menos convencionales.
Cómo elegir un marco del tamaño adecuado
Utilice las dimensiones indicadas para el mapa elegido al seleccionar un marco. Fíjese en el tamaño de obra que admite el marco, en lugar de las dimensiones exteriores del mismo.
Por ejemplo, un mapa de 18x24 pulgadas necesita un marco que 'fits artwork' de 18x24 pulgadas. Para un mapa de 60x90 cm, elija un marco adecuado para una obra de 60x90 cm.
Para tamaños poco habituales, como 24x11 pulgadas (61x29 cm), recomendamos esperar a que llegue su mapa antes de pedir un marco. Las dimensiones pueden variar unos pocos milímetros, por lo que medir primero la impresión ayudará a asegurar un buen ajuste.
Para un mapa que deba ajustarse a dimensiones exactas en centímetros o pulgadas, por favor contáctenos. El tamaño personalizado está disponible sin coste adicional para mapas de más de 50in/125cm.
Enmarcado de mapas de gran formato
Antes de pedir un marco por separado para un mapa grande, espere hasta que llegue su impresión y mídala. Esto le proporcionará las dimensiones necesarias para elegir un marco con total confianza.
Si va a utilizar un enmarcador local, lleve el mapa consigo para que pueda medirlo y fabricar el marco a medida.
Un montaje cuidadoso ayuda a que los mapas de gran formato queden planos y reduce el riesgo de ondulaciones. Para una pieza con un acabado profesional, estaremos encantados de enmarcar su mapa para usted.
Mensaje de regalo y acabado personalizado
Si deseas agregar un mensaje de regalo, o un acabado (rompecabezas, tablero de aluminio, etc.) que no esté disponible aquí, por favor solicítalo en la "nota del pedido" cuando realices la compra.
Cada pedido es hecho a medida, así que si necesitas que el tamaño se ajuste ligeramente, o que se imprima en un material inusual, háznoslo saber. Hemos realizado miles de pedidos personalizados a lo largo de los años, así que hay (casi) nada que no podamos gestionar.
También puedes contactarnos antes de hacer tu pedido, ¡si lo prefieres!
La elección de coleccionistas, diseñadores y quienes buscan un regalo especial
Más de 8.000 reseñas de 5 estrellas
Pierre Joseph Redouté’s Rosa Orbessanea, dated 1817 and associated with the period 1817–1824, gives a single rose stem the clarity and presence...
Seguir leyendoPierre Joseph Redouté’s Rosa Orbessanea, dated 1817 and associated with the period 1817–1824, gives a single rose stem the clarity and presence of a formal portrait. A softly pink flower opens near the centre, surrounded by serrated green leaves and buds at different stages of growth. The specimen rises vertically against a pale, almost empty ground, allowing every branching stem, thorn and folded petal to remain distinct. Restrained colour and subtle tonal transitions lend the plant volume without diminishing the precision of its botanical structure.
Redouté was among the most admired botanical artists of the early nineteenth century, celebrated for reconciling close natural observation with remarkable decorative refinement. His career coincided with an expanding European interest in collecting, identifying and publishing plants, when botanical illustration served both scientific study and cultivated pleasure. Roses were especially suited to his gifts: their layered petals demanded minute tonal control, while their leaves, prickles and tightly furled buds offered contrasting textures. In Rosa Orbessanea, accuracy and elegance are not competing aims but parts of the same visual language.
A closer look
The principal bloom is constructed from overlapping petals that deepen from pale blush at their outer edges to stronger pink within the folded centre. Fine stippling and gentle shading describe the flower’s soft, irregular surface, while its slightly cupped form prevents it from becoming a flat decorative emblem. Immediately above, a lighter bud remains partially closed, providing a concise botanical comparison between growth stages. Smaller buds elsewhere along the stem extend this sense of development across the composition.
The foliage has a firmer graphic character. Rich greens shift subtly between the upper surfaces and undersides of the leaves, and closely observed veins run through sharply toothed margins. Near the lower centre, the leaf structure becomes particularly legible: individual leaflets spread from the stem in a measured rhythm, their contours crisp against the open background. Tiny thorns interrupt the slender branches, an easily missed detail that makes the study more complete and gives the graceful silhouette a slight visual tension.
Redouté uses the blank field as an active part of the design. The stem bends and divides without crowding the page, with the cluster at upper left counterbalanced by smaller leaves and buds towards the lower right. This asymmetry keeps the plant natural in appearance while preserving the ordered clarity expected of a botanical plate. At the bottom, the inscription identifies the subject as “Rosa Orbessanea” and gives the French name “Rosier d’Orbesplan”, anchoring the delicately observed plant within the classificatory purpose of the image.
Context and significance
Botanical illustration of this period occupied a distinctive territory between art and natural history. Before photography, an accomplished flower study could record colour, habit and structure while also presenting an ideal, readily examined specimen. Redouté’s approach is especially notable for avoiding both extremes: the rose is neither reduced to a diagram nor absorbed into an elaborate garden setting. Isolated and enlarged, it becomes at once an object of study and a carefully balanced composition.
The enduring appeal of Rosa Orbessanea lies in that dual character. From a distance, its ascending stem and blush-pink bloom have an effortless decorative poise; closer inspection reveals serrations, veins, prickles and nuanced changes in the petals. It rewards the botanical eye while retaining the quiet sophistication for which Redouté’s flower studies remain so widely admired.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Pierre Joseph Redouté’s Rosa Orbessanea, dated 1817 and associated with the period 1817–1824, gives a single rose stem the clarity and presence of a formal portrait. A softly pink flower opens near the centre, surrounded by serrated green leaves and buds at different stages of growth. The specimen rises vertically against a pale, almost empty ground, allowing every branching stem, thorn and folded petal to remain distinct. Restrained colour and subtle tonal transitions lend the plant volume without diminishing the precision of its botanical structure.
Redouté was among the most admired botanical artists of the early nineteenth century, celebrated for reconciling close natural observation with remarkable decorative refinement. His career coincided with an expanding European interest in collecting, identifying and publishing plants, when botanical illustration served both scientific study and cultivated pleasure. Roses were especially suited to his gifts: their layered petals demanded minute tonal control, while their leaves, prickles and tightly furled buds offered contrasting textures. In Rosa Orbessanea, accuracy and elegance are not competing aims but parts of the same visual language.
A closer look
The principal bloom is constructed from overlapping petals that deepen from pale blush at their outer edges to stronger pink within the folded centre. Fine stippling and gentle shading describe the flower’s soft, irregular surface, while its slightly cupped form prevents it from becoming a flat decorative emblem. Immediately above, a lighter bud remains partially closed, providing a concise botanical comparison between growth stages. Smaller buds elsewhere along the stem extend this sense of development across the composition.
The foliage has a firmer graphic character. Rich greens shift subtly between the upper surfaces and undersides of the leaves, and closely observed veins run through sharply toothed margins. Near the lower centre, the leaf structure becomes particularly legible: individual leaflets spread from the stem in a measured rhythm, their contours crisp against the open background. Tiny thorns interrupt the slender branches, an easily missed detail that makes the study more complete and gives the graceful silhouette a slight visual tension.
Redouté uses the blank field as an active part of the design. The stem bends and divides without crowding the page, with the cluster at upper left counterbalanced by smaller leaves and buds towards the lower right. This asymmetry keeps the plant natural in appearance while preserving the ordered clarity expected of a botanical plate. At the bottom, the inscription identifies the subject as “Rosa Orbessanea” and gives the French name “Rosier d’Orbesplan”, anchoring the delicately observed plant within the classificatory purpose of the image.
Context and significance
Botanical illustration of this period occupied a distinctive territory between art and natural history. Before photography, an accomplished flower study could record colour, habit and structure while also presenting an ideal, readily examined specimen. Redouté’s approach is especially notable for avoiding both extremes: the rose is neither reduced to a diagram nor absorbed into an elaborate garden setting. Isolated and enlarged, it becomes at once an object of study and a carefully balanced composition.
The enduring appeal of Rosa Orbessanea lies in that dual character. From a distance, its ascending stem and blush-pink bloom have an effortless decorative poise; closer inspection reveals serrations, veins, prickles and nuanced changes in the petals. It rewards the botanical eye while retaining the quiet sophistication for which Redouté’s flower studies remain so widely admired.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 18x24in (45x60cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Muchos de nuestros mapas y reproducciones de arte se eligen como regalos considerados para hogares, oficinas, despachos y lugares significativos.
Elija una opción enmarcada para el regalo más sencillo, listo para colgar, o elija una lámina sin enmarcar si el destinatario prefiere seleccionar su propio marco.
Producimos los pedidos localmente en 23 países de todo el mundo, por lo que a menudo los regalos pueden realizarse cerca del destinatario. Esto ayuda a que lleguen más rápido, viajen de forma más segura y eviten sorpresas por aduanas o aranceles de importación.
- Podemos entregar directamente al destinatario
- Las piezas enmarcadas llegan listas para colgar
- Las láminas sin enmarcar se embalan cuidadosamente en un resistente tubo protector
- Casi todos los pedidos se producen localmente, para regalar de forma más rápida y segura
- Las devoluciones de 90 días dan al destinatario tiempo para decidir
Si no está seguro de qué elegir, por favor contáctenos. Podemos ayudarle a escoger el mapa, tamaño, acabado u opción de entrega adecuados.
Para la mayoría de los pedidos, el tiempo de entrega es de aproximadamente 3 días laborables. Los productos personalizados y a medida tardan más, ya que tengo que hacer la personalización y enviártelo para su aprobación, lo cual suele tardar 1 o 2 días.
Tenga en cuenta que los pedidos enmarcados muy grandes suelen tardar más en fabricarse y entregarse.
Si necesitas que tu pedido llegue para una fecha determinada, por favor contáctame antes de hacer el pedido para que podamos encontrar la mejor manera de asegurarnos de que recibas tu pedido a tiempo.
Imprimo y enmarco mapas y obras de arte en 23 países alrededor del mundo. Esto significa que tu pedido se fabricará localmente, lo que reduce el tiempo de entrega y asegura que no se dañe durante el envío. Nunca pagarás aranceles de aduana o impuestos de importación, y pondremos menos CO2 en el aire.
Todos mis mapas y impresiones artísticas están bien empaquetados y enviados en un tubo resistente si no están enmarcados, o rodeados de espuma si están enmarcados.
Intento enviar todos los pedidos dentro de 1 o 2 días después de recibir tu pedido, aunque algunos productos (como mascarillas, tazas y bolsas de tela) pueden tardar más en fabricarse.
Si seleccionas Entrega Exprés al finalizar la compra, priorizaremos tu pedido y lo enviaremos por mensajería de 1 día (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).
La entrega al día siguiente también está disponible en algunos países (EE. UU., Reino Unido, Singapur, EAU), pero por favor intenta hacer tu pedido temprano en el día para que podamos enviarlo a tiempo.
Mi marco estándar es un marco de madera de fresno negro estilo galería. Es simple y tiene un aspecto bastante moderno. Mi marco estándar tiene alrededor de 20 mm (0.8 in) de ancho.
Utilizo acrílico super claro (perspex/acrylite) para el vidrio del marco. Es más ligero y seguro que el vidrio, y se ve mejor, ya que la reflectividad es menor.
Seis colores de marco estándar están disponibles de forma gratuita (negro, marrón oscuro, gris oscuro, roble, blanco y oro antiguo).El enmarcado y montaje/matizado personalizado está disponible si buscas algo diferente.
La mayoría de los mapas, arte e ilustraciones también están disponibles como un lienzo enmarcado. Utilizamos lienzo de algodón mate (no brillante), lo estiramos sobre un marco de madera de caja de origen sostenible, y luego 'flotamos' la pieza dentro de un marco de madera. El resultado final es bastante hermoso, y no hay cristal que se interponga.
Todos los marcos se proporcionan "listos para colgar", con una cuerda o soportes en la parte posterior. Los marcos muy grandes tendrán placas de colgar de alta resistencia y/o un listón de montaje. Si tienes alguna pregunta, por favor ponte en contacto.
Mira algunos ejemplos de mis mapas enmarcados y mapas en lienzo enmarcados.
Alternativamente, también puedo proporcionar mapas antiguos y obras de arte en lienzo, tablero de espuma, papel de algodón y otros materiales.
Si deseas enmarcar tu mapa o obra de arte tú mismo, por favor lee mi guía de tamaños primero.
Trabajamos con diseñadores de interiores, empresas de hostelería, profesionales inmobiliarios, oficinas y compradores corporativos en piezas individuales y proyectos coordinados de mayor envergadura.
Esta obra puede adaptarse a una pared, estancia o proyecto concretos, y nuestro taller puede ayudar a coordinar las dimensiones, el material y el enmarcado antes de la producción.
- Dimensiones exactas, sobredimensionadas y a medida
- Enmarcado, montaje y materiales alternativos personalizados
- Piezas coordinadas para varias estancias o ubicaciones
- Personalización de la obra, para ajustar el color y el estilo de la pieza
- Asesoramiento sobre la obra y el enmarcado por parte de nuestro taller
- Producción local para proyectos en todo el mundo
Cada impresión artística restaurada comienza con la obra original del artista; nunca con un reemplazo generado por IA.
Nuestro estudio de Londres trabaja a partir de material de origen cuidadosamente seleccionado de museos, bibliotecas, archivos y colecciones privadas. Restauramos el deterioro por el paso del tiempo, la coloración desvaída y las imperfecciones de reproducción, preservando al mismo tiempo la composición, la pincelada, el trazo, la textura y el carácter de época del artista.
No utilizamos IA generativa para redibujar, reinterpretar ni inventar la obra. La restauración digital se emplea únicamente para recuperar y reproducir la obra original con la mayor fidelidad posible.
Una vez restaurada, la obra maestra se prepara para el tamaño y el acabado que haya elegido. Después, su pieza se imprime y, cuando se selecciona, se enmarca cerca de su destino de entrega.
Nuestras impresiones artísticas giclée utilizan papel mate de archivo libre de ácido de 200 g/m² y tintas de pigmento resistentes a la decoloración para ofrecer un acabado rico, de calidad museística. Las impresiones artísticas enmarcadas utilizan acrílico óptico cristalino y llegan listas para colgar.
También están disponibles ediciones en lienzo enmarcado y ediciones especiales sobre algodón-rag. Obtenga más información sobre nuestros materiales y acabados.
Llevamos restaurando y produciendo mapas y láminas artísticas desde 1984, y respondemos por cada pieza.
Todos los pedidos están cubiertos por nuestra garantía de 10 años y nuestra garantía de entrega sin daños. Si su pieza llega dañada, la sustituiremos o la volveremos a producir sin cargo alguno. Si cualquier otro aspecto no es correcto, contacte con nuestro equipo de taller y lo resolveremos con prontitud.
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